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SUMMARY:T'as pas honte? Labo indiscipliné
DESCRIPTION:Bienvenue au labo\, un territoire d’exploration artistique qui repousse les frontières de l’interdisciplinarité pour créer un espace véritablement indiscipliné. \nLe concept\nLa Curieuse joue les entremetteuses artistiques en réunissant deux artistes de la scène qui n’ont jamais travaillé ensemble auparavant\, mais dont les démarches créatives résonnent de manière singulière. \nCes duos éphémères invitent 14 autres artistes à plonger dans un processus de recherche commune pendant 5 journées. \nChercher\, c’est prendre le risque de passer à l’action\, d’entrer par une brèche et de ne pas connaître la piste qui sera poursuivie. C’est connecter des strates de pensées\, de corps\, de lieux et inventer de nouveaux jaillissements de jeu. \nSi tu viens au labo\, c’est pour\n\nUn espace de liberté créative hors des productions normatives.\nUne opportunité de rencontrer et de collaborer avec des artistes aux parcours singuliers.\nUn incubateur d’idées novatrices et de pratiques expérimentales.\nUn temps pour interroger les biais de ta propre pratique artistique.\nUn lieu où l’audace et la vulnérabilité sont de mèche.\n\nAutofiction\, accessoires et collectivité à inventer\nCe labo\, mené par Jessica Gazon\, explore un travail d’improvisations autofictionnelles\, narratives et physiques\, à travers des portes d’entrée ludiques où l’accessoire devient une clé : un pouvoir libérateur et transformateur de nos récits\, au service d’une collectivité à inventer ensemble. \nNos propres récits\, nos propres corps\, réels ou fantasmés\, seront le terrain d’exploration. Nous créerons une expérience commune où les écritures se mêlent\, se transforment\, se réinventent\, se répètent et se mettent en scène. \nLa dimension collective\nChaque jour\, Leslie Mannès travaillera le corps collectif afin de nourrir les récits et leurs motifs. À travers des échauffements et des chorégraphies collectives\, elle créera le tissu commun dans lequel les histoires individuelles pourront prendre place. \nCe que chacun·e porte seul·e se retrouve\, se répond\, se transforme en quelque chose qui n’appartient plus à une seule personne. Le groupe devient une partition vivante. \nL’objectif\, ou plutôt la tentative\, sera de vous inviter chaque jour à faire l’expérience sensible du récit autofictionnel de façon textuelle et physique. Toutes les formes seront possibles. \nLa honte peut apparaître ici\, comme motif\, comme carburant\, comme terrain de jeu. Mais elle n’est pas l’unique porte d’entrée. Ce qui compte\, c’est ce que chacun·e choisit d’amener\, et ce que le groupe en fait ensemble. \nLes intervenant·e·s\n\n \nJessica Gazon\nParallèlement à son travail d’interprète\, de collaborateurice artistique et de dramaturge\, Jessica signe la création et la mise en scène d’une dizaine de spectacles dans lesquels iel explore l’écriture de plateau\, l’autofiction et la co-construction de projets aux univers singuliers\, mêlant en général l’humour et l’engagement. \nSa démarche se consacre également à la mise en scène et à l’adaptation de romans d’auteurices tel·les que Édouard Louis\, Camille Laurens ou encore Mathilde Forget. \nIel participe au Festival XS du Théâtre National entre 2018 et 2021\, et co-organise également pendant 5 ans les cycles de réflexions collectives Pouvoirs et Dérives à la Bellone\, visant à faire un état des lieux des diverses violences du secteur culturel des arts vivants en Belgique. \n\n\n \nLeslie Mannès\nLeslie développe son travail chorégraphique depuis 2005. Ses créations se déroulent principalement sur scène et explorent également d’autres relations avec les publics dans des dispositifs participatifs. \nÀ partir de la danse et du mouvement comme vecteurs d’énergie et d’émancipation\, elle propose des expériences qui présagent une attention au lien. Elle imagine ces expériences scéniques comme des dispositifs d’accueil faits pour susciter la rencontre et le jaillissement de nouveaux imaginaires communs. \nLeslie Mannès est artiste partenaire du Théâtre Varia de 2024 à 2028 et est soutenue par la Fédération Wallonie-Bruxelles – service de la danse\, par un contrat-programme de 2024 à 2028. \nSa dernière création SOUS LE VOLCAN invite un groupe de cinq danseurs à se mettre en quête de nouvelles coopérations. \n\nLes portes d’entrée dans l’action\n\nPhrases-moteurs et amorces d’écriture\nImprovisation physique et chorégraphie collective\nAccessoires\, costumes\, objets du quotidien\nTirages du tarot\, tirage du Yi King\, stratégies obliques\n\nCe que vous allez travailler\n\nTransformer des récits intimes en matière scénique — avec humour\, distance ou frontalité\, sans méthode imposée.\nUtiliser l’accessoire comme agent actif : costume\, perruque\, objet qui révèle\, protège\, déplace\, métamorphose.\nFaire passer ses récits individuels dans le corps du groupe — les voir résonner\, se transformer\, devenir collectifs.\nSe surprendre soi-même. Oser. Repartir avec quelque chose qu’on ne savait pas qu’on portait.\n\nLes mots qui nous guideront\nautofiction – improvisation – accessoire – écriture – corps – humour – collectif – douceur – joie \nProgramme des 5 jours\nJour 1 | S’accueillir et poser le cadre\nConstruction collective d’une charte de travail — ludique\, décalée\, consciente. Premières improvisations pour entrer dans le groupe et dans la matière. \nJour 2 | Écrire et improviser\nÉcriture à partir d’amorces narratives. Improvisations collectives autour de ces textes. \nJour 3 | Faire entrer l’accessoire\nL’accessoire rejoint le récit. Improvisations mêlant textes\, sons\, mouvements collectifs et objets. Échanges sur les résonances et les transformations. \nJour 4 | Se costumer\, se métamorphoser\nLe costume entre en jeu. Chorégraphies collectives en lien avec les récits. Les corps se transforment\, les histoires aussi. \nJour 5 | Décloisonner et affranchir\nUne après-midi où tout est possible. Improvisations libres mêlant toutes les couches. Clôture collective : avec quoi je repars ? \nParticipation financière\nLa formation s’adresse aux artistes professionnel·le·s de la scène domicilié·e·s en Wallonie ou à Bruxelles\, ayant minimum 2 années de pratique professionnelle. \nNous proposons 3 tarifs\n\n450 € pour les artistes structuré·e·s en compagnie ou ASBL et qui reçoivent un contrat ou un contrat-programme.\nPrise en charge totale du coût de la formation via les conditions du Fonds 304.\nEntre 250 € et 450 € selon vos revenus pour les artistes professionnel·le·s qui ne sont pas en compagnie subsidiée par la FWB\, avec possibilité d’étalement en plusieurs fois.\n\nPrérequis\nAucun prérequis. La formation s’adresse à 14 artistes professionnel·le·s de la scène souhaitant développer de nouveaux outils : tu peux venir de la danse\, des arts de la rue\, du jeune public ou du théâtre adulte\, tu es attendu·e·x.
URL:https://lacurieuse.be/evenements/tas-pas-honte-labo-indiscipline-2/
LOCATION:L’Infini Théâtre\, Rue Saint-Josse 49\,\, Saint-Josse-ten-Noode\, Bruxelles\, 1210\, Belgium
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SUMMARY:Summercamp: La Source 2026
DESCRIPTION:Du 1ier juin 18h au 6 juin 16h.\n  \n=> Inscris-toi avant le 18 mai à midi. \nAprès le succès de la première édition en 2025\, La Curieuse repart 5 jours hors de Bruxelles pour mettre plus de clarté dans la création de ton futur projet. \nPourquoi ce summercamp ?\nTu es professionnel·le des arts de la scène\, spécialisé·e dans une ou deux disciplines artistiques (jeu\, danse\, mise en scène\, cirque…)\, aujourd’hui\, tu veux monter un spectacle. \nPourtant la réalité c’est que\, tu dois assumer simultanément des responsabilités pour lesquelles aucune formation ne t’a préparé·e. \n\nCoordination d’équipe : gérer\, mobiliser et maintenir la motivation de 10 à 20 personnes (artistes\, technicien·ne·s\, administrateur·ice·s) intervenant à des moments différents du processus.\nRelations institutionnelles : négocier avec des producteur·ice·s\, convaincre des diffuseur·se·s\, répondre aux exigences des pouvoirs subsidiants\, défendre ton projet face à des interlocuteur·ice·s aux logiques parfois contradictoires.\nGestion de calendrier complexe : planifier sur plusieurs années\, articuler des résidences fragmentées\, anticiper les interdépendances\, jongler entre les disponibilités de chacun·e.\nAnticipation des besoins : prévoir les ressources matérielles\, humaines et financières à chaque étape\, identifier les frictions possibles.\nGestion de crise et résolution de problèmes : répondre aux imprévus\, prendre des décisions rapides sans perdre la vision d’ensemble.\nCommunication et transmission de vision : reformuler son intention artistique aux nouvelles personnes qui rejoignent le projet\, créer des supports de travail clairs et maintenir la cohérence dans l’équipe.\n\nÀ cela s’ajoute la réalité économique : ne pouvant être salarié·e·s sur toute la durée de développement de la création\, tu te retrouves à maintenir une pluriactivité obligatoire qui représente souvent 50 % de ton temps. \nMême entouré·e·s d’équipes\, tu es souvent le ou la seul·e à connaître tous les rouages\, à nommer tous les enjeux et à faire face à toutes les tensions. \nTu apprends sur le tas\, au prix d’erreurs coûteuses\, d’épuisements\, de projets qui s’enlisent ou perdent leur essence en route. \nLe Summercamp LA SOURCE part d’un principe simple mais radical : porter un projet artistique relève d’un savoir combinatoire spécifique qui mérite d’être nommé\, structuré\, transmis et valorisé. \nCette formation te propose\n\nDe nommer explicitement ce métier invisible d’artiste-porteur·se de projet.\nDe t’outiller avec des méthodologies adaptées aux réalités du secteur.\nDe créer un espace de transmission entre professionnel·le·s.\nDe sortir de l’isolement structurel en construisant un réseau de soutien durable.\nDe préserver l’espace créatif et l’intention artistique malgré les contraintes de gestion.\n\n  \n \n\nLe Lieu\nLe Martin pêcheur à Fauvillers nous accueillera pour nos explorations artistiques. \nVisite ce gîte magnifique ici : https://lemartinpecheur.eu/ \nC’est un gîte exceptionnel\, niché à l’orée de la forêt et au pied de la rivière:  la sûre. \nUn ancien hôtel à l’ambiance chaleureuse et créative: Dix chambres confortables avec salles d’eau privée\, une cuisine semi-professionnelle\, une vaste salle de séjour entièrement vitrée et un grand jardin aux arbres centenaires bordé par la Sûre. \nNous arriverons le lundi à 18h\, nous partagerons un repas sous forme d’auberge espagnole\, les autres jours\, Cédric cuisinera des repas végétariens midi et soirs pour nous dans la grande cuisine. \nLes 10 chambres du gîte avec leurs salles d’eau indépendantes permettront une intimité et un confort adéquat à une résidence qui prend soin des participant·e·s. \nAu départ du gîte\, nous pourrons parcourir le Parc naturel de la Haute-Sûre Forêt d’Anlier et randonner en parlant de ton projet. \nLes formatrices\n\n \nEmilie Maquest est une actrice\, pédagogue\, fondatrice de La Curieuse et maman de 41 ans. Elle tisse des articulations entre les pratiques physiques\, pédagogiques et créatives. \nPour elle\, la transmission est un terrain de jeu où l’appétit de la rencontre est joyeux. Transmettre\, ce n’est pas remplir des vases mais allumer des feux. \nElle vous proposera des cadres d’explorations théoriques pour vous inspirer et des ateliers de mise en pratique pour vous relier. \n\n\n \nPortée par une passion commune pour la transmission\, la musique et le jeu\, Muriel Legrand développe un vocabulaire personnel de la voix et du chant par la mise en jeu d’outils propres au geste vocal et à l’interprétation. \nCes recherches permettront aux participant·e·s d’explorer et d’aiguiser leur créativité vocale\, de dialoguer avec leur propre voix et celles des autres pour oser l’écoute sensible. \n\nC’est un dispositif d’intelligence collective où tu pourras\n\nFaire un pas de côté hors de l’urgence quotidienne.\nTe relier à d’autres personnes ayant les mêmes types de besoins dans leurs pratiques professionnelles.\nObserver avec clarté où tu en es.\nT’inspirer de collègues vivant des réalités similaires.\nIdentifier les actions pour mener la suite de ton processus de création.\nPlonger avec audace et vulnérabilité dans des explorations sensibles.\n\nCe que cette formation ne sera pas\n\nUne formation technique sur la production ou l’administration de spectacles.\nUne analyse dramaturgique de créations.\nUn ensemble de solutions toutes faites et uniformisées.\nUn lieu de compétition ou de comparaison entre projets.\nUne simple parenthèse sans impact sur tes pratiques futures.\nUn espace théorique déconnecté des réalités concrètes du terrain.\n\nAprès 5 jours\, on espère que tu auras\n\nUne vision clarifiée de ta posture et de tes priorités.\nUn réseau de pair·e·s sur lequel t’appuyer.\nUne énergie renouvelée et un sens retrouvé.\nDes stratégies pour préserver l’espace créatif.\nUne capacité renforcée à articuler les différentes dimensions de ton métier.\n\nParticipation financière\n600 € pour 5 nuits\, frais pédagogiques et les repas de midi et du soir. \nCe montant comprend\n\nLe logement en chambre simple ou double.\nLes repas midi et soir.\nLes salaires des formatrices et du cuisinier\, la préparation\, les séances individuelles\, le débriefing et la création d’un livret.\n\nCe montant ne comprend pas\n\nLe premier repas à partager et les 5 petits déjeuners.\nLe déplacement jusqu’au lieu de stage possibilité de co-voiturage.\nLes boissons\n\nLa formation ayant été soutenue par le comité de gestion du Fonds 304\, il est possible de demander une aide à la formation de 450 €. Tu ne devras alors payer que 150€ pour la semaine résidentielle. \nTu peux également demander le fonds flamand si tu travailles avec des cies flamandes. \nSi ta réalité financière ne permet pas de payer l’entièreté des frais\, un tarif entre 300 € et 600 € est proposé selon les moyens de chacun·e. \nComment postuler ?\nRéponds au questionnaire ci-dessous avant le 18 mai à midi. \nCette formation s’adresse aux artistes professionnel·le·s ayant minimum 3 ans d’expérience dans les arts de la scène en Fédération Wallonie-Bruxelles\, et ayant déjà réalisé au moins une production en arts vivants afin d’avoir une vision assez large et ancré du terrain. \nNous souhaitons créer un groupe équilibré et diversifié en termes de parcours\, de disciplines et de problématiques. \nEncore des questions ?\nÉcris-nous à lacurieuseformation@gmail.com et on te passera un petit coup de fil pour y répondre.
URL:https://lacurieuse.be/evenements/summercamp-la-source-2026/
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