Labo#2 : L'Action, mon allume-feu!

LABO= Espace indiscipliné de la Curieuse

Bienvenue au labo, un territoire d’exploration artistique qui repousse les frontières de l’interdisciplinarité pour créer un espace véritablement indiscipliné!

Le concept est simple : La Curieuse joue les entremetteuses artistiques, réunissant deux artistes de la scène qui n’ont jamais travaillé ensemble auparavant, mais dont les démarches créatives résonnent de manière unique. Ces duos éphémères invitent 16 autres artistes à plonger dans un processus de recherche commun pendant 5 journées.

Chercher, c’est prendre le risque de passer à l’action, d’entrer par une brèche et de ne pas connaître la piste qui sera poursuivie. C’est connecter des strates de pensées, de corps, de lieux et inventer de nouveaux jaillissements de jeu. 

Si tu viens au labo, c’est pour :

  • Un espace de liberté créative hors des productions normatives.
  • Une opportunité de rencontrer et de collaborer avec des artistes aux parcours singuliers.
  • Un incubateur d’idées novatrices et de pratiques expérimentales.
  • Une plateforme pour repousser les limites de ta propre pratique artistique.
  • Un lieu où l’audace et la vulnérabilité sont de mèches.

L'action: Mon allume-feu!

De l’écriture à la mise en voix, de la feuille au plateau, du slam au mouvement somatique:

Qu’est-ce qui nous allume et garde, intacte et vacillante, la flamme de la nécessité?

Quel combustible garde à chaud l’incandescence des braises?

Et quand il faut faire feu, comment embraser avec douceur radicale, précision, générosité et authenticité ?

Marie Darah

Poète fluide et respectant le vivant, slameureuse, auteurice, acteurice, atelieriste socioculturel·le. Marie écrit en narguant les frontières et les genres. Champion·ne de Belgique et d’Europe de Slam en 2021. En 2023, nommé·e champion·ne international à Chypre et reçoit un African Artistic Award en littérature.

Deux livres sont édités chez Maelström:  Depuis que tu n’as pas tiré et Sous le Noir du Tarmac. Son dernier recueil Meutes est sorti aux éditions des Midis Poésie.

Iel travaille en collaboration étroite avec les secteurs associatifs au niveau social et éducationnel. Afin de repenser le monde en déconstruisant ses systèmes d’oppressions.

portrait de l'artiste Marie Darah

Marie Denys

Actrice et pédagogue/chercheuse en pratiques somatiques appliquées à la voix.

Marie explore depuis 20 ans les liens entre le travail somatique et le déploiement vocal. Ce cheminement l’a menée progressivement à en faire un terrain de recherche entre écrits, corps, mouvement et voix sur le plan pédagogique au Conservatoire de Mons, de l’INSAS.

En tant qu’interprète, elle travaille avec P. d’Ollone, N. Framinet, R. Pons, S. Neyroud, elle a co-fondé la chorale punk post-végétaline Fritüür, et collabore régulièrement avec la cie lorraine Le Plateau Ivre, les chorégraphes M. Cambois et M. Morales, et feu P. Foviau. Au cinéma, elle a travaillé avec L. Micheli et collabore avec R. Petit-Gille.

Marie assise sur un bac de bière sur une scène

Contenu

  • Explorer, re·Connaître, manier et jouer avec son sac à outils et les sacs des deux M.D. = Marie Darah & Marie Denys!
  • Chercher son écriture par le mot et son écriture par le mouvement. Une écriture corporelle d’où la voix émerge. Faire converger le geste d’écrire, de dire, de se mouvoir et d’interpréter, d’être vivant.
  • Expérimenter par le corps et le mouvement la mobilité de sa voix.
  • Explorer le corps-instrument, visiter ses zones, et en convoquer les potentiels de résonance, de puissance et de vivant.
  • Honorer le sensible, le vécu, ce qui est là présent dans nos corps. Reconnaître et honorer la fragilité.
  • Créer est un geste quotidien et un univers intérieur qui habite chacun·e.

On a touxtes des compétences, des singularités, des mécanismes de survie développés pour s’adapter aux mondes qui nous entourent.

Il y a des moments où on ne trouve juste plus où mettre le kérosène et comment prendre soin de nos machines à artifices. Et c’est ok! Ensemble, on va essayer de dessiner en chacun·e l’essence de son foyer.

Il suffit parfois d’une étincelle, de réchauffer la confiance en soi, de pratiquer en s’amusant, en émulation bienveillante pro-active, pour se rendre compte des potentiels merveilleux en chancun.e de nous !

Outils et programme:

Nos cerveaux et nos cœurs.

En vrac:

  • Des explorations d’écriture guidée
  • des outils de la méthode Feldenkrais appliqués à la voix parlée
  • des scènes ouvertes
  • l’émulation
  • la perception de sa propre cartographie corporelle au service de la liberté vocale et de l’interprétation
  • technique vocale au micro
  • Rapport ossature-voix
  • L’ancrage
  • la liberté/nécessité
  • la présence/ confiance en soi
  • le centrage individuel et les suprises de la collectivité.

 

Prérequis

Aucun prérequis. La formation s’adresse aux artistes professionnels de la scène souhaitant développer de nouveaux outils.
 

Ouverture des inscriptions mi-août!